Conquering the world.

"So you reach and you clutch to the thing you can remember / for the scent or the touch, or the one you miss so much"

Entre tanto disco, muchas veces me termino dejando llevar por la primera impresión, es decir, por el arte de tapa. La imagen en cuestión, no sólo me intrigó sino que además me recordó mi pasado fanzinero y cuando en más de una oportunidad recurri a viejas fotografias familiares para ilustrar mis modestas fotocopias.

Y la verdad es que no me equivoqué, ni con bajar el disco, ni con esa relación autoreferente. Porque Pat Grossi, Active Child, rememora y de cierta forma se reconcilia con su pasado através de esa fotografía, que recuerda su infancia en New Jersey junto a sus dos hermanos, en una tarde de Halloween. Ahi, en la calle Curtis Lane que además le da nombre a su EP debut. 

El niño de la máscara de Chewaka, es quien da voz a Active Child, es el de la voz angelical que escuchamos a lo largo de seis canciones, con sintetizadores, arpas y falsettos que lo siguen apesar de ya no formar parte del coro de niños de Philadelphia. Es el que escribe canciones sobre sus hermanos, la familia, el amor y las rupturas. El que recuerda a Bon Iver, a Antony and the Johnsons pero también a Joy Division. 

Curtis Lane es candidato seguro a figurar entre lo mejor del 2010.

Acá el disco, gentileza de Un Color.

Favs: I´m in your church at night, Weight of the world, When your love is safe.

♥Bananas & Ecstasy♥

Varias veces me he preguntado en qué se basan algunas redes sociales y websites a los que estas suscrito para recomendarte algo. Más de una vez putee a Facebook por sugerir la insensata idea de hacerme fan de Paulo Coelho, por ejemplo. Pero, entre tanta invitación a hacerte “fan de” y sugerencias a la orden de las cookies, el ID o la tómbola de la suerte, puede que finalmente alguno de con el clavo, tal como pasó con Youtube al enlazarme a “Big Weekend”, un video que a simple vista abundaba en flúo psicodélico a lo Happy Mondays. ¿Acto seguido?, me volví fan de la banda en cuestión: Lemonade.

Busqué por todas partes sus discos, algo difíciles de conseguir a diferencia de la discografía de sus compadres los Delorean (con quienes comparten jornadas de surf, gira, equipos y sello discográfico), pero después de varios offlines logré tenerlos en mi reproductor y darles replay hasta el hartazgo.

Lo que puedo decir después de eso es que hay tres razones principales por las que me cae simpático Lemonade; (1) su capacidad para trasladarme mágicamente al medio de una playa caribeña, entre palmeras, sol, arena y daikiris a pesar de que mi sensación térmica es de 5°C. En una de esas tanto tiempo viviendo en Barcelona, entre fiestas, surf y tocatas junto a sus compadres les haya servido de inspiración a Alex y Callan para introducirse en un mundo de texturas hipnóticas que arrancaron en San Francisco, con una caja de ritmos, una guitarra y la aspiración por convertirse en una especie de Liquid Liquid versión dub. Pero el bricollage fue más allá y en Lemonade uno encuentra tintes de rock, dancehall, calypso, funk, worldmusic, acid house, etc, etc.

Si le funcionó a The Stokes…¿why not?
Otra de las razones (2) por las que me cae simpático Lemonade es esa mezcla de ironía, acidez y desfachatez que recuerdan a The Tough Alliance. Producto de tanto extasis o por simple lime natural, el trío suele lanzar dardos a cualquiera, como cuando dijeron haberse mudado a Nueva York porque si a los Strokes les había ido bien, ¿por qué a ellos no?. Tampoco tienen drama en cuestionar bandas hypeadas por NME como Waaves ni aclarar que les rompe las pelotas que por su fama de raveros se los relacione con la “mierda” del New Rave o con cualquier cosa que se le parezca, como esos “indies vestidos de fosforito” (Klaxons). Sus fiestas en cambio, diferencian ellos, son para ponerte arriba, para que te sueltes de verdad y no precisamente para figurar y “salir en un puto photoblog”.

Y qué mejor lugar en el mundo para enfiestarse que Brasil, hacía donde se dirigen ahora mismo, invitados por la banda paulistana Holger. Lemonade estará por más de quince días en un tour que los llevará por varios festivales y fiestas de renombre como la inigualable Dancing Cheetah. La banda, además de declararse amante del país, confiesa que varias de sus canciones han sido inspiradas por la música brasilera y esperan componer varias más in situ.

Les recomiendo hacerse de la discografía de estos niños fiesteros mientras nuestros vecinos bailan, gozan y entran en trance con bananas y éxtasis (razón 3: vease el link del myspace).

Acá un remixtape disponible.

¿En This Must Be the Place (Paolo Sorrentino), Sean Penn homenajea a Robert Smith?. Según se dice, la película narra la historia de Cheyenne, un rockero retirado obsesionado con encontrar al criminal nazi que atormentó a su padre en el campo de concentración de Auschwitz y que en la actualidad vive en Estados Unidos. Choca un poco verlo a Penn en ese look "The Cure" y al mismo tiempo genera intriga por ver la película.

Fuente

Henry & "The Get Up Kids"

En el capitulo "Sin Say Shun Awards After Party" (fiesta a unos premios porno) de Party Down, Casey se pasa de rosca con el extasís, le dice a  Henry que se consiga uno para que los dos estén en otra, él sale a buscar, Ron muestra su gran secreto oculto que lo acerca a la industria porno, Kyle toca mucha teta, Roman se chupa el dedo, Casey se descompone, Henry la lleva al baño. Y en la puerta, los Get Up Kids.

La semana pasada el noticiero de canal 13 presentó a lo largo de varias emisiones el informe “¿Por qué ellos pudieron y nosotros no?. El plan de Bogotá contra la inseguridad?”, que a su vez fue repetido en los últimos días por TN(*). Mirian Lewin, la misma periodista que en sus tiempos de gloria supo investigar crímenes de lesa humanidad (hasta que terminó en un programa recordado hasta la fecha por una escandalosa cámara oculta que puso en debate el derecho de la privacidad), ahora estaba en Colombia, analizando el fenómeno dado en Bogotá al lograr reducir los índices de violencia y delincuencia mediante la intervención y colaboración de los vecinos, y el trabajo en conjunto con la policía.

Mientras en el planeta Clarín consideraban "exitoso" un sistema de vida donde la población parece rehén de sí misma viviendo en casas protegidas con rejas de tres metros y con ruidosas sirenas estilo militar que son activadas ante cualquier hecho sospechoso, en el planeta Canal 7 (estatal y en permanente puja con el grupo Clarín) emitían un especial sobre la desaparición de personas y la violación de los derechos humanos (**) en Colombia con lo que se conoce como los "Falsos positivos" (campesinos asesinados por las fuerzas armadas colombianas y que los hacen pasar por guerrilleros caídos en combate para cobrar una recompensa).

Ambos "especiales", con dos colombias totalmente opuestas podrían hasta parecer un hecho anecdótico mirándolo desde afuera, y a lo lejos, pero son de hecho una muestra más de cómo los medios de comunicación construyen una realidad de acuerdo a su conveniencia empresarial. En lo personal no me gusta ni la Argentinaland del canal estatal (sin inseguridad, ni desocupación, con inflación del 0.8% y donde todo va viento en popa) ni la Argentinistán del grupo Clarín, donde nunca pasa nada positivo (y lo poco que hay viene del extranjero) donde todo es un caos y donde en cualquier momento me tiran una granada por la ventana. A veces no sé estoy viviendo en Nueva Zelanda, en Afganistán o en el país de nunca jamás.

(*)Para los que no viven en Argentina, cabe aclarar que ambos canales pertenecen al grupo Clarín, fiel opositor a los Kirchner y a la ley de medios impulsada por el gobierno.

(**)caballito de batalla de los K.

Tamaryn creció en Nueva Zelanda rodeada de pandilleros en situación de calle, drogas y cosas extrañas que veía a diario en el refugio donde su mamá y abuela les brindaban asistencia psicológica. La experiencia, dice ella, fue positiva ya que "estaba rodeada de gente realmente interesante y hermosa a la que tratamos de volver a encaminar en sus vidas".

Cuando cumplió los 18 se fue a Nueva York, donde conoció a Rex John Shelverton quien en la época tocaba en Vue (ni vale la pena googlearla). Al parecer se hicieron muy buenos amigos y varios años después (una vez que la banda de Rex se disolvió), e instalados en San Francisco formaron Tamaryn.

Este año lanzaron su primer LP The Waves, disco que vengo escuchando hace unas tres semanas. Por momentos la voz de Tamaryn resulta como la de una Enya del slowcore y seguramente no van a faltar las comparaciones a Slowdive. Es de esos discos adictivos e hinoptizantes que te pierden en el tiempo y te dejan en trance.

Las canciones fueron escritas en base al trabajo de Tamaryn como secretaria en un consultorio psiquiatrico donde tiene acceso a pilas de archivos con la historia clínica de los pacientes, prescripciones médicas, nombres y efectos de drogas. A mi me dejó bien high.

En lo comentarios tendrás acceso a los tamarindos enyanos.

Encino Man.

El hombre que camina por Lisboa

Siempre fui de las personas que le rehuyen a las etiquetas de “Best Seller” o cualquier cosa relacionada al record de ventas. Llamenle snobismo, elitismo, boludismo, da lo mismo, pero esa idea de que porque “millones de personas” lo han leído, escuchado, visto, aclamado, no implica que sea bueno.

Ahora… también es cierto que en el último tiempo he optado por aflojar un poco mi grado de ostracismo (de nivel 5 a 4) contra la “cultura de masas”, y en lo que va del año ya escuché cosas que jamás imaginé, miré películas mega comerciales y hasta leí la saga completa de Stephanie Meyer. Fue así que, en esa línea de libertades que me estoy concediendo y en un diálogo conmigo misma me pregunté ¿por qué no miraba Le Hérisson?. Pero lo cierto es que todavía me retumbaba en el cerebro la sentencia, letal para mi gusto, de Diana Massis quien un día antes habia reseñado L’Élégance du hérisson, el best seller sobre el que está basado la película. Dijo, y lo recuerdo bien: “los hombres deberían leerlo para que nos conozcan mejor” y eso me auyentó. Fue casi tan WTF como el día en que una compañera, en plena exposición sobre SU vida sentimental, ME recomendó (a MÍ que no dije ni “ah”) leer “Los hombres son de Marte y las mujeres de Venus” porque, según ella, me iba a servir para entenderlos mejor. Pero… retomando el dilema entre ver o no ver una película basada en un record de ventas, elegí lo primero. Le di play, empaticé con Reneé (la portera gorda, fea y con halitosis) y hasta me llevé una sorpresa con el final anti-Hollywood. Aunque eso sí, sigo sin entender eso que dijo Massis: “para que nos conozcan mejor”, quizás porque ni siquiera yo misma, como parte del gremio, me conozco.

Por si le interesa, aqui la consigue.

Particularmente detesto todo lo que tenga que ver con el invierno. El frío, la lluvia, las comidas que desbordan calorías, mi autoengaño de necesitar dulces y chocolates para “aportarle calor a mi cuerpo”… pero lo que de verdad se lleva el Gran Premio a “Cómo arruinarle el día a…” son las BALDOZAS FLOJAS!. Esas hdp que aparentemente están sanas y bien pegadas a la vereda, y que cuando uno las pisa confiado con que no pasa nada, después de haber recorrido todo el camino con rayos-x… ¡PLAF!, ahí está una con el jean todo salpicado con agua embarrada y con un humorrrr…!.

Convivo con mi frialidad los 365 dias del año a la perfección. Pero… con un frente de ola polar con temperaturas bajo cero, ahí sí que no funciono.

(la photo no es del polo norte, sino de San Luis-Argentina)

Justo después de que Charley Ford se suicida en The Assassination of Jesse James by the Coward Robert Ford (Andrew Dominik, 2007), y tras 2hs.22min.52seg de mucho bodrio, aparece Nick Cave dedicándole una canción al cobarde de Bob, quien ahoga sus penas en el bar de la esquina por no haberse vuelto asi de famoso como J.J. La película eterna y por momentos inentendible.

Crazy@ Best Coast